【2023年最新】東京の芸能系専門学校・スクールをランキングで紹介！俳優や女優、声優やモデル・タレントを目指したい方まで必見！

現在はテレビやSNSの影響で芸能界を目指す人が増えており、芸能事務所だけでなく、専門学校も多くできました。数が多くなったからこそ、どの専門学校に入学すれば良いか迷う人も多いと思います。

このサイトでは、専門学校に関する内容や、おすすめの芸能専門学校7選をご紹介しています。ご覧いただけると幸いです。

また、ランキングは、数ある東京の芸能系専門学校・スクールの中から、特におすすめのできるスクールを厳選し、その上、WEBアンケート調査を実施した上で順位を決定したものとなっています。

芸能スクールは芸能界デビューを目指している方にとって、心強いサポート役であり、スキルを身に付けられる場所です。ここでは、芸能スクールの特徴・メリット/デメリット等について、ご紹介します。

芸能界入りしたいならスクール（専門学校・養成所）へ行こう

芸能スクールとは、芸能界デビューを目指す人を対象にした専門学校・養成所を指します。芸能スクールの在籍期間は1年～2年程度が多く、コースごとにレッスン内容が異なります。授業で芸能人に必要な基礎スキルを身に付けて、芸能界デビューが一般的な流れです。

芸能界デビューをサポートするのは勿論のこと、デビュー後の活躍ができる人間を育成することを目的としています。また多くのスクールで、年齢制限を設けています。年齢の上限はスクールによって違いがあるため、必ず確認しておきましょう。

メリット

芸能スクールに通うメリットは、大きく分けて3つあります。

芸能界で必要なスキルを身に付けられる

1つ目のメリットは、芸能界で活躍するのに必要なスキルが身につくことです。芸能スクールに通うと、選択したコースに応じてレッスンを受講するのですが、それ以外にも自分の専門分野以外のレッスンも受講できます。

レッスン内容はビジネスマナー・礼儀作法の学習に加えて演技・歌・ダンスなどを中心に実践形式の授業も受講し、表現力やスキルを磨いていきます。基礎～応用までレッスンをきちんと受講することで、デビューのチャンスも広がるのです。

芸能界で活躍する人との繋がりができる

2つ目のメリットは、芸能界で活躍している人との繋がりができることです。芸能界は、俳優・芸人・タレント・演出家など幅広い分野で活躍している人が、数多くいます。それに加えて、芸能スクールの講師は芸能界で活躍している人であること、卒業生も芸能界で活躍している人ばかりです。

芸能界は人との繋がりが重要な業界です。そのため、講師や卒業生、同級生との繋がりを大事にしていると、仕事の依頼が来るチャンスが広がるのです

デビューのチャンスがある

3つ目のメリットは、劇団・事務所への所属チャンスがあることです。芸能スクールの大半は劇団・芸能事務所を運営しています。そのため実力次第では、卒業後すぐに劇団・事務所に所属できる可能性もあります。

また芸能界では事務所に所属できたら終わりではなく、その後の活躍がとても重要です。大きな活躍を勝ち取れるのは、ほんの少数です。それを勝ち取るには、才能だけでなく自身の努力が大いに必要になるため、注意が必要です。

デメリット

反対に芸能スクールに通うデメリットは、大きく分けて2つあります。

費用が発生する

1つ目のデメリットは、多額の費用が発生することです。芸能スクールに在籍する際は、入学金・授業料・設備維持費・その他費用等が発生します。スクールによって異なりますが、金額の目安は安くても数十万円～100万前後、高いところは200万前後必要なスクールもあります。

正直安い金額ではないため、費用の捻出が難しい方もいるかもしれません。しかし、最近では経済的に困窮している方向けに支払い回数の相談に応じてくれたり、教育ローンや新聞奨学生制度が利用できる場合もあります。どうしても夢を諦めたくない方は、一度運営元に相談してみると良いでしょう。

スクールに頼ってばかりの人材は切られる

2つ目のデメリットは、自主的に行動しない方は活躍が難しいことです。芸能スクールは芸能界デビューに向けてのレッスンやサポートは行いますが、入学したからと言って、絶対にデビューできるという訳ではありません。スクールでのレッスンや経験を糧に、デビューに向けて努力を続けることが大事なのです。

通うメリットの方が大きい

芸能スクールの特徴やメリット/デメリットについてご紹介しました。芸能スクールにはメリット/デメリット両方存在しますが、将来の夢である芸能界デビューを強力にサポートしてくれるものと考えるとデメリットよりもメリットのほうが大きいでしょう。

加えて、芸能スクールも特徴や強み等がそれぞれ異なります。そのため、自身が目指す方向性に応じて芸能スクールを選ぶことが、とても重要なのです。

いかがでしたでしょうか。芸能界デビューを考えている人にとって、芸能スクールは心強いサポート役と言えます。自身が芸能界でどんなことをやりたいのか、どんな芸能人になりたいのかを考えた上で、芸能スクールを選びましょう。

芸能スクールの種類は大きく分けて3種類あります。一見同じように思えますが、それぞれ特徴や目的が異なります。この記事では、専門学校、養成所、その他スクールの3つに分けてご紹介します。

専門学校

芸能スクールの1つ目として挙げられるのは、専門学校です。専門学校は、学校法人として文部科学省から認可を受けた全日制の学校です。設定されている指導要領に沿って指導を行うのが特徴で、種類も幅広くあります。芸能系専門学校以外にも、演技・音楽・声優の専門学校等があります。

専門学校はその職業の基礎知識やスキルの習得をメインとした、教育を行うのが特徴。メリットは遠方から引っ越しする人でも通いやすいこと・学内で多くのオーディション・イベントが開催されていること・仲間と切磋琢磨できることが、挙げられます。

専門学校では学生寮を用意している学校もあるため、生活場所を確保することができます。寮は同じ専門学校に通う人たちが多くいるため、心細さを感じにくいのもメリットですね。
他にも、芸能事務所・プロダクションの紹介や、学生課による生活面や心身のサポートもメリットとして、挙げられます。

反対に専門学校の大きなデメリットは、費用が高額なこと・殆どの専門学校が年齢制限を設けていることです。

専門学校は2年～3年程度の在籍で、必要費用は大体数百万程度と言われています。また年齢上限は専門学校によって異なりますが、多くは20代半ば～後半までと設けています。

養成所

芸能スクールの2つ目として挙げられるのは、養成所です。養成所とは、芸能事務所やプロダクションが直営している養成機関です。養成所は基礎知識やスキルを学ぶ場所ではなく実践授業を中心にスキルを磨いていく場所。レッスンも自分の都合に合う時間を選び受講する形式で、週1・2日程度でレッスンを受講します。

メリットは社会人でも通いやすいこと・費用を抑えられること・仕事が早い段階で入りやすいことが挙げられます。

養成所は専門学校とは異なり、一定の年齢以上であれば就業・学業の制限を設けていないことが多く、年齢上限も専門学校より広く設定していることが多いです。また自身の都合の良い時間帯を選んで受講しやすいのも、大きなメリットです。

費用も専門学校より安いところが多いです。具体的な金額は養成所ごとに大きく異なるため、資料やHP等で確認しておきましょう。他にも、養成所に入っている内から仕事を貰える可能性があるのもメリットです。

その他スクール

その他には、学校法人ではなく法人独自で運営しているスクールなどもあります。全日制であることが多く、独自で設定しているカリキュラムで指導を行うのが特徴。指導内容は講義形式の授業だけでなく、実践形式の授業もバランスよく盛り込まれていたりします。

こういった法人独自で運営しているスクールのメリットは、理論・実践どちらもバランスよく学べる・分野に特化した授業を受けられる・デビューのチャンスが多いことが挙げられます。専門学校と養成所のメリットをバランスよく含んでいるのが特徴です。

スクールは学校法人ではないからこそ、指導領域以外の内容を学べる機会が多くあります。そのため現在の芸能界で生き抜くのに必要な知識、スキルを学ぶことができるのです。スクールによってはある分野に特化した授業を開講している場合もあり、知識を深く学びたい方やスキルをより伸ばしたいと考えている方にも嬉しいポイントです。

授業体系だけでなく、デビューに向けたサポートや環境も充実しているのもメリット。
特に運営元が芸能事務所であれば、スクール卒業後にその運営元の事務所に所属できるチャンスもあるため、早いうちから仕事を得たい方にはとても嬉しいですね。

反対にデメリットは、専門学校や養成所と同様、必要費用が多額であることが挙げられます。
費用を支払うのが難しい方は、一度スクールに相談してみましょう。

いかがでしたでしょうか。専門学校・養成所・その他スクールの3種類の特徴、メリット/デメリットをご紹介しました。3種類いずれもメリット/デメリットはありますが、本気で芸能界で活躍したいのであればスクールが特におすすめできます。是非検討してみて下さい。

芸能スクールではなりたい職業に応じて、受講するレッスンが異なります。職業も俳優、声優、歌手等と様々です。ここでは、5つの職業に分けてレッスン内容をご紹介します。

俳優・女優

俳優・女優コースのレッスンは、主に演技レッスン・ボイストレーニング・ダンス等があります。

始めは基礎理論・実践、発生練習・ボイストレーニング等があり、演技をするのに必須な基礎スキルの定着を目指します。いずれは活躍したいフィールドに応じて、専門分野ごとに授業を受けるのが一般的です。

俳優・女優コースのレッスンは一見演技練習が中心のように思えますが、それ以外のレッスンも幅広く展開しています。具体的には業界知識のレクチャーやアクション指導、実践の場として舞台公演を行うところもあります。

また現場では共演者と一緒に演技・作品作りを行うため、礼儀・マナー指導やコミュニケーションの授業を行うケースもあります。

最終的にはドラマ・映画・舞台等での活躍を目指して、高い表現力を持った俳優・女優の育成を目指すことを目的とし、主にどの世界に進みたいかによってレッスン内容も変わってきます。

舞台

舞台向けのレッスンは、主に発声練習・演技練習・台本演技等に加えて、ステージ上での演技や表現法を学びます。

舞台の内容によっては、ミュージカルのように歌いながら演技する場合もあるため、使用する曲の背景解釈やダンスレッスン、歌唱レッスンも受講することもあります。また近年では、アニメやゲームの世界を実写化した2.5次元の舞台も人気があるため、それに関連した演技レッスンやステージ上での動き方のレッスンを行う場合もあります。

映画

映画向けのレッスンは発声練習・演技練習・台本演技に加えて、映像表現等を学びます。他にもダンスレッスンも受講する場合があります。

映画のジャンルはアクション・恋愛・サスペンス・ヒューマンドラマ等幅広くありますが、どのジャンルにおいても観客を魅せる高い演技力が求められます。特にアクション映画の場合、難易度の高いアクションを求められるケースもあるため、基礎体力作りやアクション指導が入る場合もあります。

テレビドラマ

テレビドラマ向けのレッスンは発声練習・演技練習・台本演技等の基本練習に加えて、テレビ向けの映像表現も学びます。

テレビドラマもジャンルが幅広く、ストーリーや魅せ方も多様です。そのため、演技力を向上させるのはもちろんですが、表現力を身に付けることも重視されます。

声優

声優向けのレッスンは、演技指導・ボイストレーニング・アフレコ指導を中心に学びます。声だけの演技のため、声での表現力を高めるためのレッスンを多く実施。声を安定して出すために発声練習や滑舌練習も欠かさず行います。

ヴォーカル（アーティスト）

ヴォーカル向けのレッスンは、発声練習・呼吸法・リズムトレーニングを中心に学びます。歌声をきちんと出したり音程が取れるようになるだけでなく、正しいリズムや発声方法を覚える必要があります。

学校によっては、ヴォーカルに加えて作曲や楽器演奏を同時に学べるところもあります。

モデル

モデル向けのレッスンは、ウォーキングレッスン・表情の作り方・ボディメイク等があります。ファッションショーや雑誌・テレビ等の撮影に備えて、体力作り・体型維持・表情の魅せ方を重点的に学びます。

他にも写真の被写体になって、写真の写り方の練習も体験できます。

タレント

タレント向けのレッスンは、発声練習・呼吸法・基礎体力作り・トーク練習等があります。発声練習や呼吸法で声の出し方を学んだり、ダンスの指導を受けられます。また基礎レッスンを受けつつ、オーディション対策も学べます。

まとめ

いかがでしたでしょうか。芸能界と言えど、様々な職業があり受講するレッスン内容も異なります。ですがどの職業であっても基礎レッスンは欠かさず受けることで、実力を身に付けることができるのです。

芸能スクール・専門学校に通うには、費用が必要です。一体どれくらい掛かるのでしょうか。

結論から言うと幅があり、金額は 1年間で安くても50万円前後、高いと100万～150万円前後が多いです。費用の違いはレッスン回数や設備等で異なってきます。費用の内訳は入学費・授業料・設備費・雑費が多く、入学費以外は卒業まで費用の支払いがあります。加えて多くの学校やスクールでは、入学費や授業料を一括納入・もしくは半期ごとに納入する必要があります。

ですが、学校によっては経済的に困窮している方向けに教育ローンや新聞奨学生制度、学校独自の奨学金制度、授業料免除制度を用意している場合があります。これらを利用することで、授業料の支払いが毎月一定の額となり、支払いがしやすくなります。

但し、利用できる制度は学校やスクールによって異なるため、詳細は学校のHPや資料などで確認しておきましょう。

金額面では一見安いほうが負担も少なく、通いやすいと考えることでしょう。ですが、学校やスクールによって、レッスン回数・レッスンの質・サポート体制によって大きく異なります。そのため最初に自分が芸能スクールや専門学校に求めるものは何なのか、芸能界でやりたいこと、受けたいレッスン内容を明確にしましょう。

その上で、レッスン回数・レッスンの質・サポート体制・授業内容等を比較しながら、スクールや学校を決めると良いでしょう。

芸能スクールや専門学校は数多くありますが、選ぶのに悩んでしまいますよね。では、一体どのポイントでどんなスクール・学校を選ぶと良いのでしょうか。

芸能プロダクション直営か

芸能スクール・学校を選ぶポイントの1つ目は、芸能プロダクション直営かどうかです。

芸能プロダクション直営であれば、卒業オーディション時に運営元の芸能事務所を受験することができます。もちろん強引に運営の芸能事務所に所属を勧められる訳ではないため、所属するのは他の事務所でも問題ありません。

気になる芸能事務所があれば、積極的に連絡をしてみましょう。運営母体がしっかりしていればレスポンスも丁寧ですし、多数のマネージメント実績もあるため、安心です。

それ以外に芸能プロダクション直営のスクール・学校がおすすめな理由は、詐欺被害を受ける可能性が殆どないためです。近年では、芸能事務所を名乗った詐欺グループや悪質な芸能プロダクションによる被害が増えており、特に金銭面での被害が多く見受けられます。そのため、万が一怪しいと感じる部分がある場合は、連絡を取るのを控えましょう。

レッスンの頻度や質

芸能スクール・学校を選ぶポイントの2つ目は、レッスンの回数・質です。

芸能界デビューにはダンス・歌唱・トーク・演技等、様々なレッスンを受けてスキルを磨き、その上で自分の方向性を明確にすることが重要。レッスンの回数が少なすぎる場合は、デビューに必要な練習やレッスンが不足してしまいますし、多すぎる場合も経済的な負担が多くなってしまいます。そのため、自分に合ったレッスンを適度な回数受けることが大事です。

俳優を目指したいのであれば演技のレッスンに強いところ、タレントや芸人を目指したいのであればトークやネタ作成、テレビ番組の構成・流れを学べるところ等、自分が目指したい職業に必要なレッスンを受けられるところが望ましいです。事前にどんなレッスンか確認したい場合は、体験レッスンを受講してみるのも良いでしょう。

アクセス

芸能スクール・学校を選ぶポイントの3つ目は、アクセスです。芸能スクール・学校に通うとなると、家から遠すぎないところを選ぶと良いでしょう。家から遠いと通学時間が長くなってしまいますし、交通費の負担も大きくなります。

そのため芸能スクール・学校を選ぶ際は、家から通いやすいところを選ぶ・もしくは近隣エリアへの引っ越しを検討しましょう。引っ越しをせず遠方から通う方は、新幹線・高速バス等で通学できるかどうかも調べておきましょう。

それ以外にも芸能スクール・学校によっては、提携寮を用意している場合もあります。特に引っ越しを検討する方は、寮を検討してみるのも手段です。

デビュー・卒業後のサポート

芸能スクール・学校を選ぶポイントの4つ目は、デビュー・卒業後のサポートです。芸能スクール・学校に通ってて一番重要なのは、少しでも芸能界デビューの可能性を高くすること・卒業後も継続してサポートを受け、活躍の場を増やすことです。

当たり前のことですが、芸能スクール・学校に通って絶対デビューできる保証はないですし、デビュー後も継続して活躍ができるかどうかも分かりません。ましてや、自身の力だけで仕事を獲得したり、活躍の場を増やすのは相当なスキル・対人能力、気力等も必要です。

そのため、卒業後も自身の力で頑張っていくのは勿論のこと、芸能スクール・学校からサポートからのサポートを受けられると良いでしょう。サポート体制があることで、不明点を質問できる・不安なことを相談できる等のメリットが受けられます。

いかがでしたでしょうか。芸能スクール・学校を選ぶポイントを抑えて、自分に合った芸能スクール・学校を選び、芸能界デビュー・活躍ができると良いですね。

いかがでしたでしょうか。今回は芸能スクール・専門学校に関する内容を詳しくご紹介しました。
各学校のメリット/デメリット、特徴、レッスン内容、養成所やスクールとの違い、費用相場、選ぶポイントを知っておくことで、自分に合った学校を選ぶことができます。

芸能界デビューや活躍は簡単なことではありませんが、それでも授業を受講してスキルと身に付けた上で、自分から積極的に行動していくことで、道が開ける可能性は高くなります。

参考にして貰えたら幸いです。